插花艺术是一门利用各种具有观赏价值的植物、非植物材料进行装饰环境、美化生活、陶冶情操、表达情感的造型艺术，也是融生活、艺术、文化、情趣和技能为一体的创作活动。《插花艺术》 课程是高等农、林院校园林、园艺等专业的专业必修课，《插花艺术》 课程不仅可以使学生了解我国和世界的鲜花品种和习性，了解插花的基本知识，掌握不同风格的插花特点及技艺，还能提高学生的审美能力及生活情趣；插花艺术是园林专业、 园艺专业的一门专业主干课程，是高职院校园林专业、 园艺专业学生必修的一门专业课程。

　　本文结合《插花艺术》课程特色谈一下这门课程在教学中存在的问题和针对教学改革提出几点看法。

　　1 《插花艺术》是园林与园艺相关专业的专业课程。随着花卉产业的发展及其对插花从业人才的需求，插花艺术的知识与技能已成为园林与园艺专业的学生必备的专业知识与技能，培养学生插花艺术的基本知识、基本理论与基本技能对提高学生专业素质、培养学生就业能力具有重要意义。《插花艺术》应作为园林与观赏园艺专业的专业课程开设，同时，插花艺术具有的艺术属性又决定了本门课程对提高学生的艺术修养及综合素质具有普遍意义。因此，该课程可作为公共选修课向学校其他专业的学生开设。

　　2 《插花艺术》具有很强的实践性、艺术性与趣味性 在《插花艺术》课程教学中，实践教学占有非常重要的地位，学生只有亲手操作，在与他人合作或独立完成一件作品的过程中，才能更好地理解理论知识，巧妙地运用插花技巧。在教学中，我们发现，当对学生的作品进行及时点评，更能促进学生对基本理论的领悟及审美能力的提高。《插花艺术》还具有很强的艺术性和趣味性，它与学生的现代审美情趣和生活环境相符合。学生通过学习插花，将生活与艺术结合起来，提高了对艺术造型的感受，使学生在艺术享受中学到知识，并在学习的同时提高艺术修养是本课程追求的教学目标之一。

　　3 以培养学生的职业能力为目标 学习了《插花艺术》课程，学生需要具备的能力有很多: 花材的选择与购买、花材的整理与加工、花材的固定及保鲜; 能够独立完成礼仪插花、东方式插花和现代花艺等插花作品的插制; 具有花店装饰、顾客接待与服务及制定营销方案的能力。这些技能综合起来就成了学生的职业素养与能力，为学生的就业工作奠定了坚实的基础。

　　通过前一段的教学改革，《插花艺术》课程已经在整合课程内容、加大实验课比例及解决实验课经费投入不足等方面取得了一定成果，但还有许多不足之处需要进一步完善。本课程目前存在的主要问题有:

　　1课时少 《插花艺术》与其他几门课作为一系列课程，只占40学时左右，在这么短的时间内，要向学生讲授插花艺术基本概念、基本知识、造型的基本理论、东西方插花发展史、传统插花、现代插花、作品鉴赏及评比等理论知识。由于课时少，关于花店装饰及营销技巧更是略讲或不讲，但这些知识尤其是学生应该具有的重要职业素能。

　　2实验经费不足，实践项目单一 《插花艺术》课程的实验课费用比较高，插花是一个耗材量较大的工作，由于花材价格比较贵，所需经费较多，但多数农、林院校的公共选修课实验经费非常有限，有的甚至没有。因此，受教学经费等因素的限制， 《插花艺术》 课程几乎没有学生动手操作的机会，大多数只能通过观看插花视频或老师的现场演示来获得一些感性认识，这对于提高学生的操作水平来说是远远不够的。受实训经费的限制，不能买大量的鲜花，学生动手完成插花作品机会较少，难以保证实践技能的提高。在教学实习时，也容易与实际生产联系不够，模仿性技能训练比重过大，学生的主体地位突出不够，过于注重单个技能的训练，希望通过单个技能的重复训练来提高岗位适应能力，但是，单一技能的累加并不等同于综合能力的提升。重复训练也往往导致学生兴趣下降，使教学变得枯躁无味，学生参与实验教学和教学实习的兴趣不够高，创新意识培养与创新潜在能力的发挥受到了严重的制约。

　　3教材内容滞后 从开设插花艺术课以来，教材虽然在不断地修订，但是插花艺术作为一项高雅时尚的文化艺术，在礼仪类现代插花中是紧随市场的发展而不断发展的，然而教材却不能及时加入新内容和增加新的插花理念，给教师讲课、学生学习带来一定的困难。

　　针对以上存在的问题，通过几年的 《插花艺术》课程教学，提出如下的教学改革建议。教学水平教学改革主要措施如下:

　　1 加强教师专业水平，提高师资的整体素质。教师的专业水平决定着教学质量和教学效果，所以教师要不断丰富自己的理论知识，不断提高自己的专业素养。要多参加一些专门插花学习培训和插花艺术比赛，参观大型的国际性插花活动，提高实际操作能力，把握花艺时尚潮流，积累丰富的经验和图片资料，而且教师的教学方法和教学手段也要多样化，除教材以外，还应补充大量的相关知识，通过看花材图片帮助识别花材种类；通过看插花教学视频学习插花技巧；学诗词，尤其是与花木、造景相关的诗词帮助给作品命名，尽量使课堂气氛活跃起来，这样才能调动学生学习的兴趣和主动性，才能达到更好的课堂教学效果，从而丰富课堂内容，激发学生的学习兴趣。

　　2采用多种教学方法。授课时采用演示法、角色扮演法、项目教学法相结合的多种教学模式，注重师生之间的互动，激发学生的兴趣，发掘学生的内在潜力，培养其综合能力。将学生进行分组共同完成教学项目。 一方面可在有限的上课时间内更快更好地完成某些插花作品；另一方面有益于学生团队意识的培养。作品完成后，学生先自我介绍创作思路，立意和所表达的含义，其他同学互评，教师根据自评和互评情况作总结。每完成一件插花作品，要求学生根据制作过程撰写实训报告，总结制作要点和感受，逐步积累创作经验，提高理论水平，促进实操能力的提高。这种方法极大地激发了学生的创作热情和想象力，学生经常会提出非常好的想法，与此同时可以锻炼学生的语言表达能力。使学生相信通过本门课程的学习，每个人都可以完成插花制作。从而树立学生的信心，激发学生的积极性。在任课教师的指导下，成立插花兴趣小组，利用周末等课外时间进行活动。提前一周确定主题，通过查阅资料，自己构思，画出设计草图，然后选择材料，在实验室一起进行创作。插花结束后老师点评，同学互评，互相取长补短。通过这样的活动，激发了学生的热情，提高学习的主动性。

　　3改变传统的考核方式。《插花艺术》 课程的考核采用单一理论考试的方式是不可取的。可以将实践考核与理论考试相结合，形成以实践考核为主，兼顾理论考试的考核方式。在每学期的结课考核中，要求几个学生组合成小组，共同构思作品主题，共同完成作品的制作，以这种方式作为课程考核的一部分，当然对于学生理论知识的掌握程度，也要进行习题测试，最后用实践考核和理论考试综合成绩作为学生的课程最终得分。

　　［1］张虎，孙莉，吴冬 .《插花艺术》项目课程改革的探索［J］. 安徽农

　　《插花艺术》是高等教育中园林、园艺、环境艺术、城市规划等相关专业的必修或选修课程，是植物学、花卉学、设计初步、植物造景等课程的后续开设课程，此时学生已具有一定的审美素养。《插花艺术》课程教学中利用传统的教学方法和模式已经不能适应学生综合职业能力的培养。项目教学法在插花艺术课程中的运用，充分体现了“以学生为中心”的教学特点，学生综合素质得以提高。课程要求学生有较强的想象力，能掌握插花的基本技能和造型原理，掌握各类材料的修剪与造型技巧，并且对市场有一定了解。学完该课程，学生进入相关行业工作，能做到应对市场制作出产品，或者为进一步深造奠定基础。

　　传统的《插花艺术》课程教学分为2个部分，理论教学和实训，实训通常安排在课程后期。这样的教学安排存在以下问题：插花是一门有生命力的、非常强调动手的课程，因此前期过多的理论教学显得生硬和枯燥，不利于调动学生的学习兴趣；前期的理论教学和演示与后期学生实训运用脱节，学生只是重复模仿，缺乏创新；学生不了解市场，课程讲授介绍大量花材、配件及工具，但实际上由于季节和地域限制，市场上的花材和配件都是有限的，造成学生设计很理想却无法适应市场进行产品制作；设计时学生往往不能把握实际尺寸，实训时教师准备的材料常跟学生预想的不一样；实训时间短，学生针对插花的动手时间往往就在几天内，不利于学生发现问题、思考分析问题和解决问题能力的培养和提高；花材的艺术性如花材的风韵、姿态表现、光线角度等需要学生在大自然中亲近、了解，因此亲手触摸和长时间观察体会是非常必要的，而这些很难在仅仅几天的后期课程实训中做到。以上情况说明，《插花艺术》课程中利用传统的教学方法和模式已经不能适应学生综合职业能力的培养和提高。

　　项目教学也称为“基于项目活动的研究性学习”，有的也称作“任务驱动教学法”。该方法可充分地体现“以学生为中心”的教学特点，强调学习过程的实践，旨在让学生融入到有意义的任务完成的过程中，积极、有目标地自主学习，要求学生在学习期间自主进行知识构建与技巧训练。项目教学法体现个性化和层次化的人才培养理念，提倡和引导学生进行研究性学习，能按个性走上主动发展的道路[1]。

　　在《插花艺术》的课程教学中运用项目教学法，是要求学生通过市场调查，设定一个项目目标，在完成项目的过程中，通过资料收集、理论学习、小组讨论、教师指导等方式，最后能依靠一定的理论知识制作出适合市场定位的作品，并且能对所有开销完成账目核算，在有条件的情况下还可以进行产品的市场检验。项目结束后，学生能对各组作品和组内成员在项目进行过程中的各项能力做出评价，以此锻炼学生的各项综合素质，解决传统教学中的一系列问题。

　　插花艺术是一门可操作性的生活艺术，市场应用广泛，因此项目的确定并不是由指导教师来提出的。提出项目之前，要求学生先对其可见的花卉艺术资料进行搜集、生活观察、图书馆查阅、网络学习及市场调查，该过程实际上是对插花分类知识的学习，并且由于观赏大量的作品，使学生对插花艺术的兴趣有了极大地提高。将全班分为若干小组，每组3～4人，组内自主推荐项目，1名组长担任信息汇总、组织和主要汇报工作。在资料搜集的基础上，由小组讨论自主提出最有兴趣、最希望做出的作品类型，由指导教师结合典型性、可行性和每组的区别性，与各小组讨论后做出项目任务的最后审定，如传统东方式插花、礼仪花束、现代花艺、家居装饰性插花等。

　　项目教学法有别于传统教学之处在于学生能把握学习过程和内容，边学边做。因此在项目任务确定以后，教师结合知识结构的系统性，指导各小组有针对性地设计几大主要的项目模块，引导学生一步一步进行学习和创作。如按照插花创作的步骤安排项目模块：立意—选材—造型插制—评价[2]。在完成项目的过程中，每一个模块就是一个知识系统，学生在每个模块的研究和讨论中，不知不觉地将研究内容建立起一个系统的框架，并且由于每一个模块都是为实践服务，学生表面看来是在构思完善创作作品，而实际是学习了传统教学中的各大理论，完成了项目过程的理解。在主要的项目模块确定后，需要指导教师与各小组讨论，针对每个模块的难易度来进行时间规划，制定一个切实可行的学习实践实施方案，其主要目的是督促各小组按时完成各阶段学习、实践任务及汇报工作。

　　每个大型的项目模块只是提出了一个知识系统，各个分支需要指导老师能够熟练地把握，表现在大模块中包括许多小模块，要求学生在学习中自主提出并解决，完成一个全面的知识框架，但知识点的遗漏需要指导教师及时进行补充。比如“选材”模块中，包括花材选择、花器选择、配件选择、工具选择等内容，其中花材选择还细分为花材形状选择、大小选择、色彩选择等。学生要成功设计并制作出插花作品，一定要学习和应用好这些知识分支，因此项目教学法是考验学生自主学习和思考的能力，同样也是考验教师对整个知识系统和学习过程的控制力。

　　由指导教师进行第1次的综合讲解，对于插花艺术的基本概念及范畴等知识需要学生能完全理解，然后按照指导教师提出的项目大模块开始进行任务安排。项目组长要针对每个组员的特点来分配任务，锻炼各自的协调和沟通能力。

　　“立意”模块要求学生进行市场调查和生活观察，确定不同目标作品类型的用途、摆放位置和表现情趣等内容。项目组长安排成员通过分头拍照或绘图等方式进行调查，汇总后进行小组讨论，确定作品的基本构思。

　　“选材”模块是较大的知识体系，要求学生掌握花材形态及运用、市场上常用切花的花语及价格、花器材料和质感与插花类型的搭配、工具及配件选择等。指导教师要注意一些交叉学科知识的巩固，比如鲜切花的选购和保鲜是《花卉学》的内容。此时学生可通过大量的市场走访选择1～2个花器，若有制作礼仪插花的小组也可选购包装材料进行包装练习。鲜切花因生命期短耗损太大，因此指导教师提议学生在校园中采摘一些植物性材料进行插花工具的操作练习。学生根据作品构思和市场走访选择合适的花材，由小组讨论后汇总花材种类、数量、颜色、大概价格等资料，做出表格后提交给指导教师。

　　“造型插制”模块是插花艺术的核心，包括材料修剪整形和插花造型。材料修剪整形在第2模块时可先用校园植物性材料训练，鼓励学生创新技能手法，熟练后可购买一定的鲜切花进行比例关系确定，练习修剪、固定和弯曲等技能。小组可通过练习基本花型进行插花技能的练习。此时学生容易进入一个迷区，就是可以模仿基本花型，但自己设计出的作品总会很别扭，且不知该如何修改。因此，指导教师应引导学生进行造型法则的学习，在学生制作的过程中强调重心、焦点、稳定感等构图要点，从而引导学生的设计走向成熟。

　　“评价模块”首先要求各项目小组互相参观，学习把握作品的观赏部位和角度，尝试领会制作者的意图，品味特别的制作设计手法，并且能说出自己的见解，提出意见。然后由指导教师带领所有学生进行插花作品的欣赏，进行综合评比。有条件的也可以由市场做出评价，将作品摆放在校园内或校门口进行调查，问卷、投票或拍卖售卖等形式都是可行的。

　　“结算”模块是为了使教学更贴近市场，插花艺术除了要培养学生的艺术感，同样要引导学生利用所学的知识带来经济效益。从项目开始就要求每个小组专门设置1名人员进行账目的记录，将所有材料费、路费、资料费等都详细记入账目，使账目分门别类、清晰明了，培养学生整理账目的能力。依照作品材料费用及过程损耗，小组核算并提交作品的成本费和建议市场售价，并由各小组讨论其合理性；若有作品拍卖或售卖，小组需另计利润，进一步讨论作品的市场推广价值及改进。

　　每个模块完成后要求项目小组提交报告1份，汇报模块实施期间学习到的内容和项目进展情况，并提出遇到的问题，在指导教师的参与下，各组间相互交流问题和解决方法。

　　项目进行结束以后，指导教师引导学生对整个项目进行过程总结，包括学生的个人总结、组员互评、指导教师评价等形式。学生学习成果主要不是知识的积累，而是在创设出的真实职业情境下学生职业实践能力的提高[3]。每个学生对待问题时给出的方案与策略不同，使得每项任务的判断标准并不是唯一，而是多样化的，因此指导教师的评价重点在于，一是学生的学习态度、协调交流能力，在组内起到的积极作用等个人素质；二是学生的知识掌握程度、专业技能、创新精神等方面，且应注意针对项目对全过程做出综合评价，或分阶段分别评价。对于进步快、技能熟练、创新等方面较强的学生提出表扬，对优秀学生和作品发放奖状或奖品进行鼓励。

　　除此之外，指导教师对全过程进行总结是项目教学法的重要环节，通过观察学生自主学习、技能操作和自评等过程，指导教师可以从中发现各种问题，加以研究分析，以此来改善将来的教学过程和方法[4]。

　　此次项目教学法在《插花艺术》课程教学中的运用中也发现了很多问题：项目教学法对指导教师的要求高于传统教学，既要区别于讲授，又要把握住适当的引导；知识系统的熟悉和掌握程度要求很高；因为需要观察学生每一步研究的方向，所以时间花费更多。对学生来讲，动手操作并不难，最大难度在于要变被动为主动的学习，因此项目起始阶段怎样提起学生的兴趣和热情需要指导老师认真地进行研究。另外，学生进行市场调查和售卖等活动时较腼腆，难以进入角色，讨论时部分同学不善于表达观点，这些都需要更多的锻炼，也要求指导教师对学生更多的鼓励和支持。

　　通过项目教学法在《插花艺术》课程中的运用与实践，基本解决了该课程传统教学中理论教学与实践操作的脱节现象，使学生的自主构建知识能力、实践操作能力、协调交流能力、适应市场能力等综合职业能力得到了锻炼与提高，为职业教育的实现与企业岗位的无缝对接奠定了坚实的基础。

　　[1] 贺平.项目教学法的实践探索[J].中国职业技术教育，2006（8）：43-44.

　　[2] 黎佩霞，范燕萍.插花艺术基础[M].北京：中国农业出版社，2011.

　　插花艺术是以切花花材为主要素材，配合将其稳固的器材，经过艺术构思和适当的剪裁整形及摆插，以表现生态美与自然美的一门造型艺术和实用技术。

　　插花是一种高雅的文化艺术活动，在中国发迹甚早，至唐宋年间已有系统的论著，明代达到高峰，但到了清朝以后便一蹶不振。东方式插花起源于中国，隋唐时东传入日本，在日本得到发扬光大，形成花道，并风靡全世界。高职院校开设插花艺术课程可以发掘和宏扬中华插花艺术，使这一宝贵的文化遗产重放异彩，同时也有利于提高学生的文化艺术修养。

　　插花产业在我国起步相对较晚，但近年来随着我国经济的发展和居民生活水平的不断提高，人们对花卉艺术的鉴赏水平越来越高，花卉艺术消费也是一片欣欣向荣。由于国内大型花卉市场及专业花店数量的快速增长，婚庆服务行业的发展，插花已经成为热门的行业，高级插花师在市场上供不应求。针对市场对人才的需求，全国各地高职院校纷纷开设了插花艺术这门课程，插花艺术已成为高职院校园艺、园林、环境设计、城市规划、生态旅游、酒店管理等专业必修课，同时其他专业也纷纷将其列入公选课，供学生选修。

　　插花艺术是一门以观赏植物为对象，研究美学应用的一门重要的专业特色课程，是集观赏植物、园林艺术原理、色彩设计、造型设计、美学设计、花卉应用等技术为一体的综合性科学，具有丰富的理论知识。理论课以多媒体教学为主，遵循由浅入深，循序渐进的原则，采用启发式教学方式，结合具体实例进行分析和讲解，使学生能在一定程度上达到学以致用。通过理论课的教学，可以使学生了解插花艺术的发展历程和各种插花艺术的风格特点，掌握插花的技巧，从而引发对插花艺术创作的激情。

　　讲述插花艺术的定义、分类、特点及作用，插花艺术的起源，中国、日本及西方插花艺术的发展简史，插花的器具、花材的种类、球王会官网花材的采集与选购、包扎、保养，花材的修剪、弯曲造型、固定等基本技能，插花造型的质感、形态与色彩等基本要素，均衡与稳定、多样与统一、对比与调和、韵律与动感等基本原理。

　　东方传统插花艺术的创作理念与法则，写景式插花对布局、花材的选配、容器配件的陪衬，写景写意的表现技法的要求，直立型、直上型、倾斜型、平展型、下垂型、对称型、合并花型、写景式插花等东方传统插花的基本花型插作技法，中国古典插花的花型及意念。

　　西方传统插花艺术的特点与风格，传统几何型插花造型设计对花材搭配、花器及花枝长度以及色彩的要求，三角型、倒T型、L型、水平型、半球型、椭圆型、放射型、弯月型和S型插花的基本技法。

　　随着社会的进步，科学技术、现代艺术得到蓬勃发展，东西方文化加强了交流，根植于文学、艺术、园林的插花艺术也得以极大的进步，运用各种新思想、新流派、新手法、新技巧、新花型的现代插花艺术应运而生。主要讲述花篮、小品花、微型花、浮花、壁挂花、花束、捧花、头花、胸花、腕花、肩花、丝带花、缎带花、花车及人造花的制作技法。

　　插花艺术是一门操作性和创新性很强的课程，且实验材料为鲜花材。在实践教学中将传统的课堂实验与高职院校的教学特点相结合，创新的开展顶岗实习、职业资格鉴定、各级职业技能竞赛，不仅有利于节约教学资源，还能培养学生的竞争意识，提高实践动手能力和团队协作能力。

　　插花看似简单容易，然而要真正插成一件好的作品却并非易事。因为它既不是单纯的各种花材的组合，也不是简单的造型，而是以形传神，形神兼备，以情动人，溶生活、知识、艺术为一体的艺术创作活动。

　　插花艺术本身是一种创新艺术，需要不断地创新，通过动手实践从模仿到创作，尽可能获得较多的实践机会，培养学生的创新能力。所有的创造力，都来自于最初的模仿和学习，模仿便成为了插花艺术课程实践教学的重要环节。学生刚学习插花时谈不上自由发挥和创作，甚至有无从下手的感觉，因此在最初阶段，老师需要亲自示范现场插出一件作品，让学生模仿制作，体会插花的方法及规律。

　　学生以组为单位收集插花图片资料，然后模仿图片插出作品，在模仿中逐渐加入创作的成分，为后面的独立创作打下基础。开始学习插花时把学生分成3~5人一个小组，学生可以相互帮助，提高技艺。到了学习的后期，特别是创作期，再要求每个学生都能独立设计并完成作品，这样可充分发挥个人的想象力、思维力和创造力。

　　插花作品完成后，以点评、互评、讨论与总结等形式，从作品的构图与整体效果、花材的运用与配合、色彩的搭配、主题与意境、创意、插花技巧等方面，对每个插花作品做出评价，从而培养学生发表自己对插花艺术探究过程的感受和体会，提高审美能力。

　　顶岗实习是高职教育的一大特色，不同于其它的实习方式，学生必须完全履行其实习岗位的所有职责，独当一面，具有很大的挑战性，对学生的实践能力锻炼有很大的作用。插花艺术课程可以结合高职教育的这一特点，在教学中适时开展顶岗实训，即学生在学习本门课程时，安排到花店、酒店、会所、婚庆公司进行为期数周的顶岗实习，将所学的专业理论知识运用于具体实践中，在实践中提高和完善，并加以创新。

　　职业技能鉴定是一项基于职业技能水平的考核活动，它是由考试考核机构对劳动者从事某种职业所应掌握的技术理论知识和实际操作能力做出客观的评价。职业资格证书是表明劳动者具有从事某一职业所必备的学识和技能的证明。在学完本课程后，要求学生参加花艺师、花卉园艺师等职业资格鉴定考试，获得相应的职业资格证书，在应试的过程中，更有利于学生的实践动手能力的提高和升华。

　　组织学生参加全国职业院校技能大赛、全国高等农业职业院校插花技能大赛、各地花协举办的插花技能大赛以及学院内部举行的插花大赛，把大赛作为进一步检验实践教学成果的手段。技能大赛能促进专业技能的提高，激发学生浓厚的学习兴趣，同时技能大赛吸收了行业发展的新技术，赋予了课程教学新的内涵。既起到了示范教学的作用，又反映了最新的职业技能要求和行业对技能型人才的需求。

　　1.越来越多地受到人们的青睐和追求，鲜花是大自然中美的使者，它具有一股盎然蓬勃的生机，只要经过精心的设计，就能创造出一个婀娜多姿的优美形体来。尽管现代人的生活正处于忙碌的节奏中，但是，每当繁忙之余，去找寻绿色的世界和舒适的精神生活，去欣赏一下艺术插花，那么，这一件件艺术插画就像是一首动人的诗，一幅迷人的画，一首优美的曲，叫人心情舒畅，其乐无穷。

　　2.师生探究教室里摆放着老师制作的插花作品，让同学们回答是否喜欢插花，喜欢插花的原因是什么？有的同学说喜欢的原因是因为插花五彩缤纷、非常漂亮，有的说插花能带给人一种美的享受，还有的说插花能点缀环境、美化生活、陶冶情操。同学们回答得非常好，课堂气氛一下子活跃了起来。接下来，教师引导学生欣赏插花，看看插花常用于哪些场合。学生回答插花用途广，可以用在宾馆、饭店、商场、家庭、婚礼等场合。还用于喜庆宴会、迎接贵宾、签约仪式、开业大典、探亲访友等活动。接下来，了解一下插花的主要风格。欣赏几组插花作品，有中式插花，有西式插花。

　　3.归纳辨识首先归纳出中式和西式插花的普遍规律。如中式插花：用花简洁（只需插几支起画龙点睛的效果）；色彩淡雅（用色朴素大方，一般只用二、三种颜色）；普遍采用均衡的形式。西式插花：用花数量多，有花叶繁盛之感；色彩艳丽浓重，创造出热烈的气氛，球王会官网具有富贵豪华之感；通常采用对称的形式。然后再欣赏二组插花，请同学们分辨出哪些是中式插花，哪些是西式插花。插花的风格，主要是中式、西式插花，插花的形式又可分为哪几种呢？插花的形式主要有垂直形、L形、三角形、圆形、水平形。教师出示图片，边欣赏边介绍这五种形式的插花。接下来，再出示图片，请学生分辨出插花的五种形式。

　　4.教师示范欣赏了插花后，同学们很感兴趣，他们想这么漂亮的插花是用什么方法制作的，需要哪些工具、材料呢？教师展示插花的工具、材料，然后，演示插花的制作步骤，插花要注意形式美，要注意曲直、疏密、高低、大小、轻重、虚实等变化。

　　5.作业评价学生分组练习，集体制作，完成作品后，每组讨论一下，给作品起个名，谈一下构思并相互评价作品。

　　1.根据教与学的实际需求，选择创设问题情境，模仿真实情景，合作性教学情境，具有丰富学习资源的情景等，各类教学情境不是彼此割裂的，而是相互联系的。在现实的教与学中，对其进行优化组合，以取得教与学的最佳效果。如：教室里可以摆放两件教师制作的插花，渲染气氛，上课开始，课件展示一段用鲜花装点生活场景的录像，创设模拟真实情境，学生把自己制作的小品插花摆放到讲台上，畅谈自己的创作感受，互相交流、探讨。最后，可以随着音乐，再次展示另一段用鲜花装点生活场景的录像，再次为学生提供欣赏的机会，开拓他们的眼界，进一步理解插花的艺术性，再次激发学生的学习兴趣，强化情境，升华情境。

　　2.合作性教学情境有利于开拓学生的思路，改善课堂氛围，培养团队合作精神，能充分调动学生的主动性、积极性，合作中有竞争，又能促进学生之间相互团结，密切配合，增强集体荣誉感。如：学生在进行探索性的研究，构思和解决问题时，小组成员相互协作，最终能够大胆地对花卉的形象进行概括、提炼、升华、再创造。

　　3“.将艺术插花引进美术课堂”以美术课程标准为依据，以教材为出发点，创造性地使用教材，采用“情境创设教学模式”创设良好的教学情境，有助于学生产生积极的情感，激发求知欲，培养了学生的创造能力和创新精神，使学生很快掌握课堂所学知识。笔者借助多媒体展示，引导学生主动探索求知，培养学生的想象力、观察力、动手能力、创新能力，使学生对本课有基本的了解、认识。教师抓住时机，引导学生多角度、多方位地对情境内容进行分析、比较、综合、抽象、概括。学生以学习小组的组织形式开展合作学习，学生一方面按照教师的要求及学习目标进行练习，以巩固新知识，另一方面，凭借想象、再现表象、展开联想，亲自体会解决问题的乐趣，得到成功的体验。

　　4“.将艺术插花引进美术课堂”根据新课程标准的理念，不能把美术学习单纯的理解为技能、技巧的训练，而应培养学生的实践能力和创新精神。插花艺术有着悠久的历史，艺术样式比较丰富，与现代生活联系密切，学生在欣赏插花艺术的基础上，学习制作并展示，从而加深对传统文化的认识。

　　5.将艺术插花引进课堂教学，使之成为课堂教学内容，让学生的学习更加贴近现实生活，在课堂教学中把艺术插花和新课程标准紧密结合，从学生的兴趣爱好出发，激发学生探究的欲望，让学生跨出原有的美术课程的范围，进入综合性的艺术活动中，从而使学生获得更多的综合、创造和表现的机会，获得更多的亲身参与合作学习、探究学习的体验。充分体现“以人为本”提高学生综合素质的新课程标准的教育发展理念，通过《艺术插花》的学习，让学生深刻认识到艺术插花的独特魅力，体会到艺术来源于生活，又高于生活，在今后的生活中多观察，多体验从而获得更多的生活经验，用于探究学习中，同时，也鼓励学生用所学到的知识和技能美化生活。

　　6.每个学生都希望自己能够获得成功，因此，在课堂教学实践活动中，教师应给每个学生表现机会，充分发挥每个学生的特长，通过小组成员之间的分工合作，以集体的形式来创作。如审美能力强的学生可以选取花材，负责花卉颜色的搭配；动手能力强的学生，可以制作插花；文学水平较高的学生，可以给他们的插花作品命名，然后，谈一下创作的构思，想法。每个学生分工明确，各司其职，这就需要学生之间开展讨论、交流、切磋，学生之间要发扬团队合作精神，配合默契，通过合作学习的方式取得集体的成功。当学生在实践过程中出现问题时，师生要共同分析、解决问题，在整个实践过程中，教师始终是一个参与者，要突出学生的主体地位，培养学生的创造能力和实践能力。

　　部分学校开设的《插花艺术》课程的课时安排不够合理，理论课时偏多，实践课时偏少。插花艺术课是一门实践性很强的专业课程，实践课时不够，将导致学生不能很好地掌握插花技能。

　　教师是知识与技能的传授者，是教学活动的组织者，是学生学习的引导者。担任此课程的老师不仅要对植物的种类和生长习性非常了解，而且要具备熟练的插花艺术技能和丰富的实践经验。然而部分学校插花艺术课程的整体师资力量较薄弱，某些学校担任此课程的老师并非专业出身，甚至是边学边教。

　　部分教师在上插花艺术课时主要采取讲课为主的教学方法，没有带学生进行校内校外的实践，学生只能局限于理论知识或图片形象，缺少全方位的实训机会。

　　插花艺术的实践课程需要耗费大量的花材，这些材料的价格都比较贵，所需实践经费较多，但是不少院校在这个课程上投入的实验经费非常有限。因此，受到教学经费和教学条件等因素的限制，某些院校开设的《插花艺术》课程给学生亲自动手操作的机会很少，只是纸上谈兵，学生很难掌握实际的插花技能。

　　如何针对目前我国高职院校《插花艺术》课程建设存在的问题，提高学生的专业技能与实操水平，从而构建与行业标准相衔接的教学方法与课程体系，成为各高职院校《插花艺术》课程发展的迫切要求。有鉴于此，本人花费大量的时间进行学习与教研，摸索出一套行之有效的教学方法，学生不但学习兴趣浓厚，而且创作出来的作品可圈可点，教学效果令人十分欣慰，在此将本人粗浅的经验总结出来，以供参考。

　　兴趣是最好的老师。教师需在课程初始阶段采取一定的方法提高学生对课程的兴趣。通过与学生探讨花文化，讲述与插花艺术有关的历史典故并展示相关图片及视频，展示各地插花艺术大赛的视频与作品资料等方式来调动他们对插花艺术课程的兴趣。教师需强调此课程对学生所学专业的有利之处与提高其艺术水平的重要性，让学生更加发自内心地喜欢上这门课程。

　　整个教学的设计基本上遵循这样的环节：理论视频播放教师示范学生实践创作互评总结校外实习，其中理论课与实践课的比例是1：2。

　　2.2.1 理论环节的安排。讲授插花艺术创作方法理论时播放多媒体课件，结合图片进行讲解，让学生更直观地理解理论知识。理论课上不要满堂灌，而要采用启发式的教学方法，引导学生讲出自己的理解与看法，教师再进行点评。结合课程章节知识向学生展示对应的优秀插花艺术作品并播放插花艺术视频，让学生掌握插花艺术创作的方法。

　　2.2.2 实践环节的安排。（1）参观学习环节。课程初始阶段带学生到花卉市场和花卉博览园参观学习，让学生认识插花的工具、器具，认识常用花材的外观、生活习性、用途以及其采集与选购，加工与固定、保养的技法。通过参观学习环节，学生能在短时间内认识大量的常用花材和插花的常用工具及器具，了解实用的插花技巧，这为今后的插花艺术课程打下良好的基础。

　　（2）教师示范环节。在每章理论课结束后教师都要进行插花制作与创作的示范，在创作过程中向学生讲解创作构思与插制方法，让学生进一步掌握插花的技法和艺术创作。创作完毕之后请学生进行点评，鼓励学生大胆指出作品的优缺点并提出改进意见。这样能让学生边观摩边学习边思考，培养他们的鉴赏能力与创作能力。

　　（3）学生实践创作环节。本课程非常注重学生的实际动手能力，所以每章课程的理论与示范结束后都要安排专门的实训课让学生亲自动手实践。一方面可以锻炼他们的实际动手创作能力，另外一方面也是对他们所学知识与技能的一种考验。

　　① 插花实践地点： 以校内实训室实训为主，校外实训为辅的方式结合。校内实训室：向学校申请建立插花实训室，让学生共同参与实训室的建立，并带领学生一起去购置各种花材、花器和工具。通过亲身参与整个实训室的建立与各种材料的购置，学生对插花艺术有更进一步的了解，更加有一种主人翁的自豪感和积极性。

　　校外实训：校外实训分为两种，一种是带学生到校园周围采集插花材料，另外一种是带学生到野外采集插花材料并进行创作。在校外设备不齐全的条件下，让学生自己动脑，发挥创造力和想象力进行创作，更能锻炼他们的创造力。

　　②插花花材：鲜花插花，人造花花材，干花花材，野外的自然植物资源。本课程5/9的学生实训课时可利用学校实训室的人造花和干花进行创作，2/9的学生实训课时可请学生自行购买鲜花进行创作，2/9的学生实训课时可带学生在校内或校外采集野花野草进行创作。因鲜花保存时间不长而且管理起来比较花费人力，所以学校的实训室购买的花材基本上是人造花和干花，这样既可以反复利用，又可以节省管理费用。

　　但是花材不应局限于传统的鲜花、人造花、干花，教师可带学生到校外采集花材。校外花材虽然不多，但有些材料是市场上买不到的，而且造型非常自然，更能发挥学生的创作能力。教师要善于鼓励学生因地制宜，充分发挥想象力，引导学生利用捡来的烂砖头、破瓦片、塑料罐、旧皮鞋、废纸盒、饮料瓶、硬纸板、乱石块等与野外的瓜果、野草、山花、树叶、蔬菜、枯木等自然植物资源搭配创作出新颖独特的插花艺术作品。

　　③实训方法：每次实训课可根据所讲到的章节出一个主题，把学生4个人分为一组，让学生分组进行插花创作竞赛，要求学生给自己所创作的作品起一个诗情画意的名字，一方面能赋予作品更浓郁的文化气息，另一方面可以很好地体现学生的文化修养与艺术水平。学生先根据主题进行小组讨论设计，然后自行采集花材和选择花器，接着进行现场插制创作比赛，教师在此过程中可以适当给予一些指导。在实训过程中，教师可结合创作主题播放对应的音乐，以激发学生的创作灵感。

　　（4）互评总结环节。每次校内和校外实训课学生创作完作品后，先进行各组互评，每组讨论后派一名代表来点评其它组的作品，让学生互相学习交流。最后教师再对每组作品进行总结点评，当场打分并宣布各组竞赛成绩，这些成绩作为学生的平时成绩。通过这种竞赛氛围和成绩评定制度，每个学生都会非常认真地对待每次的实训课任务，力求取得好成绩。

　　（5）校外实习环节。①带学生到人造花花艺工厂参观学习并分批安排学生到生产一线去实习，让学生参与工厂的人造花设计与制作过程，参与人造花插花创作。②鼓励学生利用课余时间去花店做兼职，从中学习鲜花采集、选购、保养和插制的方法。③为学生联系一些婚纱店，让他们利用课余时间去实习，从中学习礼仪花、手捧花、花车、婚礼花台、饭店插花、主题宴会花台等的创作与制作技巧。

　　通过以下几个方式对教学效果进行检验并强化学生的插花艺术技能：①鼓励学生积极参加校内校外插花艺术创作比赛，举办学校的插花艺术创作大赛。②鼓励学生承包学校大型文艺活动的鲜花布置，参与学校大型会议的会议鲜花设计，承包毕业典礼鲜花创作设计与制作。③鼓励学生报考插花员职业技能证书。④鼓励学生自行创业，承包花店或婚纱店。

　　本课程考核方式为考查，平时成绩占60%，期末成绩占40%。其中平时成绩由平时的各章节实训课安排的插花竞赛成绩和平时的报告作业组成（占平时成绩的85%），再加上平时的课堂表现分和考勤表现分（占期末成绩的15%）。期末成绩由期末插花创作成绩（占期末成绩的70%）和期末理论考试（占期末成绩的30%）这两部分组成。

　　2 吴丽君. 插花艺术课程教学和实践改革探讨[J].中国园艺文摘，2012（4）

　　艺术插花是指将剪切下来的植物的根、茎、叶、花、果剪切下来作为素材，经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲）和艺术（构思、造型、设色）加工，重新配置成一件精致美丽、富有诗情画意，、能再现大自然美和人工美的花卉艺术品。插花看似简单容易，但要真正插成一件真正好的作品却并非易事。因它插花不是单纯的各种花材的单纯组合，也不是简单的造型，而是融生活情趣、文化知识、艺术修养为于一体的一种艺术创作活动。插花界的朋友都认为公认：插花是用心来创作花型，用花型来表达心态的一门造型艺术。 一年一度在香港举办的一年一度的香港花卉展览是花卉行业的盛会，也是中国内地与港澳台地区以及其他国家行业交流的窗口。“绿野和鸣”插花花艺作品于2011年在香港花卉展展示，该作品得到花艺界的好评。经评比，荣获大会颁发的“最具特色设计大奖”。下文将具体介绍该作品的设计特色。

　　插花作品“绿野和鸣”的构思立意是根据花展的主题“花之妙韵”而制作定。作者根据深入深化艺术之创新，、深化插花艺术之内涵的理念，从纵深处挖掘主题内涵，用概念性形式表现韵律，以花木之美的特殊品味为基础，透过文化意识与审美观，以花木神态形色之架构与自然人文关系为依归，假瓶盘为地，将文化意识与审美观是创造转化为灵奇的一种艺术表现，是花艺神韵的表达。花草取其鲜丽活泼之生意，收将它们创意组合以诠释天理，和心性生生之道，是理学在文字说理之外的另一种理学的艺术表现。作品尤以绿意植物为主要素材，以环保为理念，在表现手法上为写景理念花。

　　传统儒家有曰：「“诗主敦厚，若不节制，则失在于愚”，是对心象表现的一种反思，也是对率真赞叹反应的一种批评，宗教家普遍存有此一理念；基督教认为艺术品应富赋予表面以外以下的更高意涵，而且把这意涵限定为宗教理念或道德教训，相当于儒教的「“寄托]”，或「“愚义”。以“善”为出发点，是有秩序、地重视社会美，感性压低，追求完美、规矩、规律，结构讲求“清疏”。

　　理念花以瓶花为多，以理为表，以意为理，或解说教义，或阐述教理，或影射人格，或嘲讽时政。写景花意义在于表现大自然的景色，是写实的花型。 以“比”（因物喻志）为表现手法，因此赞叹的舒放，在理性的制约下，产生了节度节制而隽永的风格表现。然而赞叹毕竟是喜乐情绪的强烈反应，故其表达必与一般理性的艺术表现有所落差不同。传统的理念花作品类似所谓古典派，以“善”为出发点，其宗旨藏蕴藏着作者的愿望与理想，使人类思绪理性发展，故以追求“最优美、最完整”为其积极目标，带有强烈“政教意味”或解说教意，或阐述教理，作品多中和、温雅、明确而端庄，力求虚实互应、的没有无缺陷的完美。

　　在花材取舍上，理念花主要采用花头大、花品高、花意佳、花形美、色彩艳丽、精神饱满、枝形质量完整者为主，传统或现代不拘。配材与手法突破传统，夸大对比，节奏有力，令人目欢心，“出其不意“”成了赞美作品花型的指针，但采取寓意方法，、不离经叛道，、保有赞美的真诚，是理念花应有的特质。

　　“神传手巧心灵美，腕底春风拂拂来”，花艺之美的表现就在于来自作者的用心创作，贯穿整个过程，象一片片落叶散落在大地上，通常所言的“静观取象”，“比类取象”等，即可见“象”在中国人的思维方式中占有特殊的地位。

　　插花花器在插花历史上历来受到重视，被称之为大地或花屋。“仰则观象于天，俯则观法于地。观鸟兽之文与地之宜，近取诸身，球王会官网远取诸物。”作品“绿野和鸣”在插花设计上，作者用柳枝扎作成既是树又是叶的形状作为花器，展示大地植物的其绿的根。

　　正所谓“一花一世界，一叶一菩提”，一是叶落归根，比喻不忘本源，人最终总要回归故土叶落归根，来时无口。――（唐・ 慧能《六祖大师法宝坛经・付属品》）。二是叶落知秋，树叶纷纷落下，就知道秋天到了。比喻从事物发展的微小变化可以预测事物的发展。落叶知秋，举一明三（――宋・ 普济《五灯会元》）。三是一叶蔽目，喻目光短浅，常被眼前细小事物所遮蔽，看不到远处、大处。亦称“一叶障目”。这一片片绿叶以“和”为连系，生动地表现出大自然的一种和谐状态。绿，充满魅力，彰显自然气息；绿，生命充满活力，焕发青春；绿，驰骋大地，领略人与自然的和谐发展；绿，生机无限，生生不息。

　　花器的制作有异于平常，作者先用将一个叶片形铁枝形成作为架构，把龙柳平行形地缠绕在叶片上，由于其枝条弯曲如龙，用以代表龙的形象可以说在中国无处不在。龙文化渊远流长，历史可追溯到一万年以前。龙文化是中华民族的象征和精神力量的体现，经历了数千年而不衰，并被不断赋予吉祥、和谐、积极进取、不怕困难等精神含义。在今天，“龙的传人”已经成为流传在中国人当中最有亲和力和号召力的字眼。

　　其次再用细细的竹枝围绕在叶片的中央，呈半圆形，在叶片形花器上错综穿插，有高有低，在从远处看上去象像云层，给人遐想的空间，像雾里看花，镜花水月。

　　插花花材巧妙配置造型，在作品中可充分展现出各自的美。细细的竹枝添加红兰（Phytophthora palmivora）添加在后细细的竹枝围绕在云层上（图1），象征着初升的红太阳普照在大地上，形成一层又一层的红晕；在叶片上（架构上）高低错落，有聚有散或集中或分散地插上绿色的叶材，巢蕨叶象征着树林中强烈绿的生命力，在森林里象低低的灌木树铺垫在最底层，也象征着鸟巢，和天堂鸟相呼应。加上鲜艳的花材，绿掌，形象地表现出乔木类树木在森林中的突出感觉，擎天大树，高于云端的突出感觉，但又在天空下的空旷，辽阔之感，又表达着向上，坚强的气质。天堂鸟就象从绿色丛林中飞出的一只只形象的鸿鸟，高山大丘，深林巨壑，茂木畅枝，鸿鸟虎豹之所喜，旭日东升鸿鸟飞的景象栩栩如生，生动，活泼，有高有低在一片大自然中自由地飞翔，甚为壮观。在这花丛中加入满天星，更增加了它的朦胧感和神秘感，就象一层层白雾在飘动着，给作品有一种注入了生命力的感动和动感。在这一片片叶子下用黑白混合的鹅卵石作铺陈，形成大地上矗立着树林的景象，展现雨后春笋般的奇迹。花之妙韵，既可用音韵来表达，更可以用大自然所独有的风格气质来展现（图2）出生机盎然，草木而欣欣向荣的景观。

　　粘性胶带 ，一般用来包在铁丝的外面，也可用于防止经加工过的花材为了防止脱水也经常使用。铁丝（或铜丝） 固定或保持花枝的形态，人工性地弯曲加工。花剪、花刀、花材修剪工具。试管，固定在花器上，给花材吸收水分。

　　首先要去掉花卉的残枝败叶，根据不同式样，进行长短剪裁，根据构图的需要进行弯曲处理。根据花材不同，选用的剪法也不同，如木质部的花材，应采用十字剪枝法，花茎比较粗大的可选用平剪法，；一般常用的剪法为斜剪茎法。

　　为了得到理想的让花卉姿态按照你的设想进行，应在花器与龙柳的缝隙处将，插入花卉插入到“叶子”后方，按照瓶口直径长度，取两段较粗枝干，十字交叉于试管瓶口处进行固定。其他竹枝，绿掌，天堂鸟用胶质索带拉扯进行固定。以便能更好地确保每枝花卉或者每片叶片都可以再从试管里吸收到水分，保持新鲜。3.插序：

　　一般先考虑先插花后插叶，但这样容易在插叶的时候容易将花的高度降低。正确的插序应该是选材、选插衬景叶、插摆花。这个作品的插花顺序是先摆放及固定好红兰，照顾红兰的吸水有一定的难度，因为花枝的可承载力不大，照顾红兰的吸水有一定的难度，所以采用胶质的小瓶子把每一枝红兰都套上，然后摆放满天星。满天星耐旱，对环境要求不高，所以可任意摆放，不需过分考虑其保鲜问题，铺陈上巢蕨叶，叶子连着根部，只需用胶袋包裹好，再固定在上花器上即可，然后是插绿掌，用绿掌制造出跳动的绿的韵律，插花手法是聚散结合，高低搭配，。最后在这个背景的基础上面，搭配上主角花，即是天堂鸟，天堂鸟因为花型酷似鸿鸟，象形雀鸟，其生动可想而知，在这营造出群鸟飞翔，时而对头相聚，时而直上云霄，时而谷底低吟，时而盘于旋云间，创造出的生动形象之感。

　　基本原色有红（红兰）、黄（天堂鸟）、绿（绿掌）三种，三种原色任意组成组合形成间色，不同的间色又可以组合成具有缓冲作用的复色，不同色彩都会给人以不同的反映和感受。

　　花色搭配的要点是：花色相配不宜过多，一般以1-3种花色相配为宜；多色相配应有主次，切忌各色平均使用；除特殊需要外，一般花色搭配不宜用对比强烈的颜色相配；不同花色相邻之间应互有穿插与呼应，以免显得孤立和生硬；花色搭配最重要的一点是以色彩相和为佳，和则生动、有神气。

　　使用同色系的深浅不同的花材进行搭配，“白色-红色-橘黄”形成一个色彩层次，给人带来柔和的印象之感，为了防止色彩的模糊而消弱视觉点，可加一些大型花材（红兰）和一些叶材巢蕨叶来增强效果。

　　白色给人以净化，纯洁、理智的印象，刺激人的想象力，使人获得正面的精神高尚力量。绿色给令人安息，缓解情绪，暗示着青春与再生。红色给人生命力，刺激神经，使人获得力量，充满欲望。橘黄色给人明快、舒适的印象，促发愉快和活泼的感情。使整个作品显出显得生动明快，给予人大自然般的清新，突出展现了红日初升之时森林里鸟雀的形态飞翔的姿态。

　　“三枝两朵意无穷，云锦天章任我裁”，“眼前多少闲花草，看取奇姿掌上升”。 插花作品“绿野和鸣”仅以几片绿叶为主题，运用竹枝、花卉、植物材料，通过局部装饰及运用岭南自然插花技艺而制作而成，收将春天来临之际，展现大自然的勃勃生机，植物的野趣，、百鸟和鸣的绚丽多彩景象（图3）展现在人们的眼前，让人遐想，让人、心旷神怡，让人幸福快乐！是非常出色的作品。

　　（1）王莲英.中国插花艺术发展简史[J]. 王莲英 2006 中国园林， 2006，11：3-4页.

　　（2）王娜. 浅论中国传统哲学与中国古代插花艺术的发展[J]. 王娜 2006 西北林学院学报， 2006，3，A2版： 160.

　　（3）张菲，郑国生.浅谈现代插花艺术[J]. 张菲 郑国生 2006 现代农业科技， 2006，12：1-5页.

　　伍碧凤（1953- ）， 女，广州人，从事花艺工作，广州市插花艺术研究会会员