本课选自人民教育出版社初中《美术》七年级下册第四单元《校园艺术节》中的《插花艺术》一课。学习领域为设计・应用，课时为1课时。本课教学以讨论、总结等形式，培养学生发表自己对插花艺术探究过程的感受和体会，并通过主动参与，积极探索，共同设计精美的插花作品，来陶冶情操，学会感恩，热爱生活，提高审美能力。

　　2.过程与方法：提高审美和鉴赏能力，净化和陶冶心灵情操，体会插花艺术的魅力。

　　3.情感、态度与价值观：通过设计插花表达主题和赠送作品，对学生进行一次感恩和生命教育。

　　1.情境导入法。利用学生好奇的心理，用精美的插画作品及图片来吸引学生，激发学习兴趣。

　　2.启发引导法。学生是主体，教师是主导，学习过程设置“想一想、看一看、议一议、思一思、做一做、评一评”，小标题更贴近学生的心理，激发学习兴趣。

　　3.直观演示法。巧妙运用多媒体展示插花造型，使学生在短时间内熟悉插花的常见造型。通过大屏幕演示插花过程，让学生直观了解，便于学生产生兴趣。

　　4.体验探究法。让学生亲身体验，调动学生积极动脑进行创作。通过学生自主探究，设计完成插花作品，加深知识的应用。

　　5.观察讨论法。教师设计讨论问题，调动学生主动参与、乐于探究、勤于动手。在研究插花原则时，让学生通过观察讨论得出结论，加深知识的理解。

　　1.教师准备：多媒体课件，不同形式的插花作品，花泥、叶、盆、彩纸、泡沫及自然植物（芦苇等）。

　　教师活动：摆放制作好的插花作品，让学生欣赏，然后用多媒体展示，引出课题。

　　（1）先欣赏图片然后提出问题：你在哪些场合见过插花作品？它起到什么作用？（2）讨论：结合欣赏过的插花作品讨论插花的种类？（依据用途分类：礼仪插花和艺术插花。依据材料分类：鲜花插花、干花插花、人造插花、混合插花。）（3）学习插花作用。

　　（1）通过回答，使学生联系生活，从而引入新知识。（2）培养学生分析问题、解决问题的能力。

　　（1）插花用具主要有哪些？（花器、花卉、花泥等）（2）常见插花有哪些造型？（三角形、垂直型、L型、椭圆形等）（3）教师示范插花制作过程。（4）展示专业技师制作插花作品过程。

　　（1）学生观察思考回答问题。（2）进行小组讨论分析。（3）学生观察插花制作过程和要点。

　　（1）展示问题。（2）展示不同造型的插花作品，请学生分析其造型特征。（3）运用影片展示主题插花的制作过程。

　　4.设计意图：（1）总结插花艺术基础知识。（2）让学生系统而准确的了解知识。（3）培养学生与他人合作学习、讨论的能力，让学生进行交流互动。

　　（1）分组实践。4～6人一组进行主题插花练习（以“母亲生日快乐”或“祝老师工作顺利”为主题）。（2）由科代表宣布本课的练习方式。（3）教师组织各组学生作品进行展示，评价学生作品。

　　（1）学生开始实践练习。（2）进行作品的展示交流，学生自己解说，进行自评、互评。

　　（1）培养学生的实践能力，合作能力。（2）对学生进行感恩教育和生命教育。（3）师生互动交流，培养学生的语言表达能力。

　　通过简单的一节美术课，让我感触颇深，其中成功的就是充分利用这45分钟，激发学生学习兴趣，使他们有表现的欲望，本来我有所顾虑，生怕学生上讲台胆怯或无话可讲，可实践下来，效果得好。平时胆子较小，不怎么爱表现的同学，这时候都勇敢地走上讲台来表述自己的观点，学生实在是有太多话要讲了，他们的一些观点要比教师还分析得新颖、透彻，也大大满足了一些学生的表现欲望。

　　中国传统插花早在2008年就被列入第二批部级非物质文化遗产名录，这意味着插花艺术保护工作进入了一个新的阶段。许多的花艺学院，插花培训班如雨后春笋般孕育而生，作为职业院校的一名教育工作者，深刻体会到高职高专院校的学生们在社会中要占领一席之地，必须从各方面的技能入手，培养学生的动手能力的同时，提高专业学生的素质修养刻不容缓。笔者在贵州工业职业技术学院从事插花艺术教学工作5年时间，逐渐摸索出一套教学方法，其关键在于：1）重视基础理论知识传授；2）重点培养动手实践能力和学生的自主创新能力；3）根据市场需要教授时尚潮流的花艺知识；4）贯彻插花行业职业道德规范；5）理论与实践相结合考核学生所学知识。

　　1 重视基础理论知识传授，培养学生对花艺知识的兴趣爱好，提高专业艺术修养水平

　　当前花艺技能课程主要设置成考查或者选修课程，学时数一般为30学时左右，而插花艺术博大精深，在有限的课时内，要讲授理论知识的同时又要同学们能真正掌握这项技能，光靠老师在讲台上灌输是不太可能实现的，于是我们教师只能利用有限的学时数，调动学生们的积极性，让花艺真正融入到他们的生活中。

　　在教学中，提炼理论知识分为10个学时完成，包含花艺的东西方发展史、花卉认识、色彩搭配学、物理现象、花艺造型设计这五个方面进行共同学习，奉行“师傅引进门，修行靠个人”这一学习原则对学生进行兴趣引导。另20学时，充分发挥学生的主观能动性，从模仿优秀插花作品，手感上得到体验，到分小组讨论自由发挥或提出命题大胆设计创新作品，让同学们充分感受到作品完成的成就感。

　　插花技艺教学是一门注重实践动手能力培养的学科，虽然也有理论知识做铺垫，但绝对不是靠死记硬背能完成作品的。因此将课程的安排按理论与实践教学比例划分为1：2的比例。

　　这占2/3的实践比例，主要安排为：第一步，在学习理论知识的基础上根据老师在课堂上所提供的插花作品案例，让学生依葫芦画瓢分组进行插花制作，将理论初步结合实践，俗话说：“婴幼儿的最初学习就是从模仿开始。”对于我们大部分从未接触过花艺的同学来说，教师让同学们根据现有作品模仿，能够从直观上更清晰明了插花作品的构造以及如何插制；第二步，对插花作品从外形、色彩以及构思理念上进行评判与指导，让大家认识到自己的优势与不足，有助于下次作品更好地发挥；主要采取的方式是同学互评和老师总结的形式。第三步，训练学生在技能大赛中的综合应变创新能力，包括两种训练方式：1）准备固定花材，让同学们从中挑选花材种类、颜色、数量，创造出自己设想的作品，要求形神兼备，立意积极向上。2）提出命题作品，同学们积极思考插花效果，自由购买所需材料等，进行制作。

　　首先根据市场需求分为个人日常消费用花和婚庆、商务会议购花。让同学市场调查日常用花情况，一般需求在于散花批置家庭，随意插于花瓶中为主；或是一部分人们用于兴趣修养，根据自己的兴趣爱好插花。婚庆、会议用花则大部分是用于会场的布置，运用大型群组花艺为主，具体到酒店会场中的签到台、主席台、嘉宾台等的布置，另外花车、新房以及参会人员等局部修饰。

　　其次，教授与引导学生学习花材生长过程，作为一名花艺教师，本着对教学的不断完善，学院新校区建设，我向学院申请花圃建设，让学生不但能在实训室里对花材进行插花操作，更能深入了解各种花材的种植生长过程，对插花艺术有一个深入全面的了解。

　　职业道德是从事某种工作的人最根本、最基础、最起码的道德观念。花艺从无到有，随着人类文明发展而不断发展，文明作为花艺工作者，在职业道德中最根本的一点也就是运用花艺为人类文明而工作，为着这个文明，在教学中要求本人以及学生们能够高度规范我们的职业道德，创造出具有灵魂的作品：从事插花艺术工作，首先得热爱花艺，不嫌弃它在创造过程中的艰辛。花艺作品给人带来的都是美的享受，但在实际工作中，花草还未成为作品之前，我们插花工作者要做大量的前期工作，包括1）购买时间：为求花材的新鲜，我们必须天不亮就到花市批发市场选择新鲜的花草；为求插花效果，我们可能根据花材的长势，分前后几批购入花材，分时段养殖至作品需要的盛开程度。2）制作：在插花作品制作之前，我们插花人员面对的是一堆花农砍割下来的未经修整过的花草，枝条凌乱还夹杂着泥水，一些花枝上还布满刺，弄不好就扎破手。3）时间：客户的需求不仅仅是在你做好花艺作品后才正好来购买，更多的是临时性的，或是凌晨购买，例如花车的扎制。这些都是花艺作品背后的艰辛，教师要提前让同学们感受到这一切，让他们认识到花艺不是向平时想象的那么惬意享受，培养学生吃苦耐劳的工作态度和职业道德。

　　以分组教学的形式，采取自由组合，观察学生表现，分层次因材施教，毕竟插花是一门艺术修养学科，不是人人都有这个细胞，我们在普及插花理论知识的基础教学上，分层次培养同学们的兴趣爱好，让热爱这门艺术的同学能在技艺上更上一城楼。

　　在学分考核方面，理论知识采取书面问答考核的形式，占总成绩的30%，实际动手制作花艺作品占总成绩的40%，平时表现占总成绩的30%，实现多方面相结合，客观而公平地得出学生的综合成绩。

　　插花艺术是结合生活、艺术与知识，对植物进行艺术性改造，通过独特的设计理念创造出具有艺术美感的插花造型。插花艺术教学作为具有技术性与艺术性的课程，实践重于理论，因此，只有通过实践才能使学生达到理论与实际相结合，才能真正体现出插花的艺术性。因此，在插花艺术教学中，要注重学生实际的插花操作，使学生切实的感受到插花艺术的魅力，并且使插花艺术教育与市场需求相结合，达到插花艺术在实际中应用的目的。

　　插花艺术实质上是一项造型艺术，这个过程是由人手工操作完成的，这就体现出插花艺术的应用性，没有实践的教学就是一种空想，因此插花真正的艺术内在就很难被学生触及到。

　　插花是一种特有的文化，插花艺术是人们展示自然的魅力以及人的内心世界对自然、人生、艺术和社会生活体悟的媒介，这是一种精神追求。而在以园林、园艺为主干专业的学校，开设《插花艺术》教学是必要的。

　　借助于插花艺术的形式，折射出作者对生活、艺术、自然及传统文化的理解。而学生基础较差，讲太深的理论知识，他们不能理解，因而理论知识掌握还不高。

　　插花艺术主要是利用植物花卉进行装饰作用，通过制作插花作品来体现出自然的美感，使插花能够装点生活，为生活中增添一份艺术与优雅。插花艺术利用自然界的馈赠，点缀生活的品质与风貌。但是在现今的插花艺术教学中，主要以插制技巧为主，但忽略了对插花的艺术美感的要求，导致在大部分插花作品中存在着单调且缺乏创意的现象，而学生对作品的构思并没有进行深入的研究，这种模式下，插花作品的知识性完全无法体现出来。

　　插花艺术教学要结合实际进行创新式教学，不需要拘泥于教材要求，可以从多方面、多领域进行插花技术与成果的吸收。插花艺术不是一成不变的学科，创新是推动艺术发展的必经之路，在进行实践教学时可以鼓励学生提高自身的创新性。例如，在教学中可以采取多样的教学手段以及语言引导学生在插花艺术上的创造力并提高其学习兴趣，发掘学生内在的潜力，开拓其艺术眼界，使学生达到理论与实践相结合的目的，提高学生的综合素质。

　　学生在进行插花实践时会应用到大量的花卉植物，因此在教材成本支出上也形成一定的问题。因此，采购教师在进行花卉采购时，可以按照季节来进行花卉的购置，例如，在春夏两季处于花期，因此可以增多实践教学，使学生掌握插花技巧；而秋冬两季花卉植物较贵，而人造花可以重复多次使用，可以选择购置人造花进行实践教学，可以减少资金的支出。目前我国许多地区院校中都种植了人造花，这样可以在较少的投入的同时起到提高学生插花艺术教学实践能力的作用。

　　必须不断地丰富和提高自己的文化艺术修养，使作品具有传情、动情、充满诗情画意的意境美和精神美。这要求学生不断深化学习，提高理论认识。

　　大部分院校内的插花艺术课程的安排都较为松散，导致在教学过程中教师理论知识课程占据大部分，而缺乏一定的实践课程，而由于教师自身实践能力有限对学生插花的技术也无法进行客观点评，导致在下次课程进行时，学生容易遗忘前面所学的知识点，即使再进行实践教学也无法达到对理论知识巩固的作用。球王会官网因此，可以向院校进行申请，调整课时，把插花艺术的课程安排到同一天，这样就可以达到实践与理论相结合的教学模式。

　　现今的社会需要的是应用型人才，因此插花艺术的教学活动要与实际相结合，鼓励学生参加社会实践活动，让学生从实践活动中适应市场需求。并且让学生多参加插花比赛，通过竞赛的方式去了解自己的不足，学习他人技术上的优点，提高自身水平。

　　插花艺术是一个更新交替非常快的行业，学生在书本中学到的理论知识很可能已经无法适应艺术市场。因此可以让学生对花卉市场进行参观，了解花卉知识；参加插花展览，了解最新的插花艺术走向；关注插花艺术的发展与创新的技术，掌握最新的插花艺术的动态，从中吸取经验知识；聘请专业人员，通过专业的插花师进行直观的技术操作，使学生对市场流行的插花有一定的了解。

　　结语：现今，人们对生活质量的需求增高，插花作为一项可以陶冶情操的艺术，其在市场中的发展前景越来越好。因此在插花艺术教学实践中，要结合插花的应用、技术、知识与艺术对学生进行培养，使其可以适应社会需求，在插花艺术的道路上有更大的发展空间与前景。

　　“模块教学”是把培养目标中各技能等级的应知、应会部分，按其性质划分不同层次的块，有序地实施逐块达标的教学活动。模块教学法的优点为：突出了技能训练是职业技术教育的核心，是培养学生职业技能的重要环节，提高了学生的理论水平和实践能力，解决了学科体系的系统性与生产实践所需知识综合性的矛盾，加强了同一结合点上相关科目的协调配合，避免了知识重复讲授，提高了学生的知识水平和实践能力。

　　现实中花卉学教学存在内容不够精深，教学内容与其他课程部分重复，且理论教学内容过于大而全。在有限的教学课时内，讲述内容过多，使学生无所适从。改革教学内容首先要选好教材，教材尽量选用农职中规划教材，也可根据学生的实际情况，广泛查阅相关的专业期刊和学术文献，参考相关花卉学书籍，充分利用网络资源学习其他农职学校的相关精品课程，自行编写适合学生使用的《花卉学》校本教材，准备与之相配套的多媒体课件及电子教案。同时通过教研组讨论和集体备课的方式修订教学大纲，既避免教学内容上的重复，又保证知识点的相互衔接。在教学内容上采用模块教学的形式。花卉栽培学课程教学内容分为四个模块，即花卉识别模块、花卉繁殖模块、花卉栽培模块和艺术插花模块。每个模块设定教学重点、难点及学生应完成的具体任务和掌握的技能。同时根据实际需要和花卉产业的现状，及时补充学科的最新科研动态和进展，让学生及时了解学科的前沿知识。

　　要求学生掌握本地常见花木的科属、名称、生物学特性。一是由老师带领学生到学校种植和实验场识别各种花卉及用途。二是分成若干个学习小组外出调查了解各公园、花卉种植大镇、绿化景点花卉品种。了解各种花卉的生物学特性。三是要求每位同学制作不少于50种常见花木的标本，并作为考查学生对本模块掌握情况的依据。通过该模块的学习，学生对花卉种类已经有了一个充分的认识，对花卉分类识别印象深刻，同时也通过花卉识别调查，容易被美丽的花卉所吸引，从而产生浓厚的学习兴趣。

　　本模块中分为有性繁殖、无性繁殖两个子模块分别教学，要求学生掌握播种、扦插、嫁接、压条、分株等方法。

　　有性繁殖主要从选种、整地、播种、播后管理等过程进行教学，要求学生掌握种子要求、整地要求、播种方法、播种后浇水、施肥、病虫防治等技能。

　　在无性繁殖模块教学中重点实践扦插和嫁接技能。扦插是花卉繁殖中最常见的方法之一，它具有繁殖速度快、插条易采集、遗传性状变化小、管理方便等特点。花卉扦插方法包括枝插法、叶插法、根插法，主要讲授剪插穗、促根。扦插技能中由老师示范如何剪插穗，如何用不同浓度生根溶液处理插穗，促进生根，经过多次反复实践，使学生都能掌握扦插要点，成活率达到90%以上。在嫁接技能中，首先介绍亲和力，让学生明白不是任何花卉都能嫁接成功。教学主要包括：砧木的选择和培育，砧木要选择与接穗亲缘近、有较强亲和力的种类；枝接的操作；芽接的操作。在实践中主要训练芽接和切接，先由老师示范两种嫁接方法，从接穗的削取到砧木的处理到绑扎，然后让学生用普通枝条反复练习，直到动作较熟练时，才到砧木地实际操作，如蟹爪兰的嫁接，成活率可以达到90%以上。

　　重点要求学生掌握施肥、浇水、修剪、病虫害防治。施肥主要要求学生针对不同花卉掌握施何种肥料、何时施、用何浓度。浇水必须浇到水从盆子底部流出，忌浇“半腰水”。同时掌握浇水应见干才浇，浇就浇透的原则。修剪主要掌握花木（短截、疏剪、摘心、抹芽、除叶、疏花和疏果）、盆花（去尖、抹头、疏剪）和室内观叶花木（去尖、抹头、疏剪、去异）修剪技术要领。然后分组练习，再分别考核，从而提高学生的修剪技能。病虫害防治中要求学生分清病、虫、螨三大类为害花卉的症状表现，能对症下药、掌握喷药浓度等。

　　要求学生掌握酒店、家居插花以及花车、开业花篮、花束的制作。通过观看插花教学视频，提高学生学习兴趣，同时由老师现场示范各种插花制作，讲解要领，最后学生动手制作各种插花，由老师对学生作品进行评分、讲解。

　　成绩评定在模块教学中有引导和促进作用，客观公正评定学生成绩既是对学生实践能力的客观评价，同时也能刺激学生积极提高技能水平。考核将传统期末闭卷考试改为过程性考核。根据花卉学课程的四个教学模块和任务及完成任务的创新能力，每个模块各占20%分数，创新能力占20%分数，从这5个方面对学生的实习进行综合评分，严格把关，最后综合评定学生分数。这样改革以往的期末闭卷考试，学生上课马虎应付，考试时就背背也能全部过关的状况，充分激发学生在实践活动中的积极性和主动性，从而提高学习效果。

　　深化中职学校花卉学教学改革，提高教育质量和技能型人才培养水平，是当前和今后一个时期农业职业教育工作面临的一项重要而紧迫的任务。通过模块教学能较好地处理好花卉学教学中遇到的问题。使花卉学教学效果得到很大程度提高。通过实践证明，在花卉学中进行模块教学，以实践为手段，经过多次反复训练，学生的岗位技能水平得到提高。这从毕业生走进社会从事花卉栽培能够很快入手并深受用人单位好评也证明这一点。

　　插花作为一门造型艺术，就是根据一定的构思来选材，遵循一定的创作手法，以剪切下来的植物的根、茎、叶、花、果作为素材，以一定的技法为基础，经过艺术构思和适当的整形修剪，按照艺术构图原则，并进行色彩搭配设计后插在瓶、盘、盆等容器或能保水的基质上，形成一个既具一定思想内涵，又能再现大自然美和人工美的花卉艺术品。插花是一门技术，更是一门艺术，是一种高雅的审美艺术，它与建筑、雕塑、盆景、及造园等艺术形式相似，是最优美的造型空间艺术之一，因此常称为插花艺术。

　　插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过花卉的适当组合,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。人们爱花，以插花自娱，继而用作佛教供花，后来才逐渐扩展到装饰领域，由此而发展成一门艺术。它与哲学、文学、绘画艺术有着密切的联系，因而具有浓郁的民族特色。

　　中国插花历史悠久，源远流长。早在3000多年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到了唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花欣赏的诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝，已达鼎盛时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善，在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。清代以后为我国插花艺术的停滞衰退阶段，由于战祸连年，许多宝贵的插花图片和资料散失殆尽，各地不同风格流派的切磋交流受到影响，又因国民经济的持续衰落，必然影响到属于文化范畴的插花艺术，使之走向停滞和低潮。这种局面延续近百年，直到近十几年来才得以复苏。由于历史上出现的断层，使中国插花艺术停滞、衰落100余年。改革开放以来，人民物质、精神文化生活水平大大提高，使这门古老的艺术又得以复苏，目前正处在恢复发展阶段。

　　西方插花艺术起源于埃及。埃及是世界文明古国之一，早在公元前4000多年就建起了完善的奴隶制国家，在文字、历法、艺术、科学知识等方面，对西亚和欧洲都曾有相当影响，乃至对整个人类的文明都做出了贡献。特别是对希腊半岛的文化艺术产生的影响更为深远。希腊、罗马的文化艺术及用花的习俗缘由都与古埃及相似，插花艺术自然也不例外，很快由古埃及传至希腊、罗马，主要用来敬神、崇拜英雄、美化环境。在地中海沿岸的意大利、荷兰、英国和法国，插花也得以发展，并逐渐形成了一门完整的西方插花艺术。文艺复兴后，插花艺术摆脱了宗教的束缚，得到了快速的发展，出现了瓶花、篮花、束花等多种形式，成为室内陈设和社交活动常用的装饰品和礼品。16至17世纪，西方插花形成了传统的几何形、图案式风格，而在欧洲流行，18至19世纪，欧洲资本主义强盛，西方插花艺术呈现出五彩缤纷的局面。

　　有此可见，插花艺术是一门古老的艺术，由于历史和文化的原因，在世界上形成了东方式和西方式两种不同的插花艺术。但随着东、西方文化的交流和渗透，插花艺术的两种风格也在相互融汇和贯通。

　　(1). 按所用花材性质不同，有鲜花插花、干花插花、以及人造插花（绢花、涤纶花、棉纸花等）。

　　(2). 按所用容器样式不同，有瓶花、盘花、蓝花（用各种花篮的插花）、钵花、壁花（贴墙的吊挂插花）等。

　　(5). 按艺术表现手法不同，有写景式插花（盆景式）、写意式插花与装饰性（抽象式）插花。

　　(1).重视意境和思想内涵的表达,体现东方“意在笔先,画尽意在”的构思特点,使得插花作品不仅仅具有装饰的效果,而且达到“形神兼备”的艺术境界。

　　(2).以线条造型为主,追求线条美，充分利用植物材料的自然姿态,抒感,表达意境。

　　(3).在构图上崇尚自然,采用不对称式构图法则,讲究画意,布局上要求主次分明,虚实相同,俯仰相应,顾盼相互。

　　(4).注重花材的人格化意义,赋予作品以深刻的思想内涵,用自然的材料来表达作者的精神境界,非常重视花的文化因素。

　　(6).表现手法上多以三个主枝作为骨架,高,低,俯,仰构成各种形式,如直立,倾斜,下垂等。

　　随着时代的发展、科技的进步以及人们生活情趣的变化，东方式现代插花对花材、容器的选用更丰富，构图更自由多变，意境表现更时尚更多样化。

　　(2).以几何图案造型为主,追求群体的表现力,与西式建筑艺术有相似之处。

　　(3).构图上多采用均衡,对称的手法, 形体大而端正，色彩鲜艳丰富，追求块面效果，表现出热情奔放、雍容华贵、富丽堂皇的风格。

　　(4).表现手法上注重花材和花器的协调,插花作品同环境场合的协调，作品显得更加活泼、流畅和优美。

　　现代自由式插花是一种抽象、写意、非常个性化的插花形式。随着东、西方文化的不断交流，插花交流也日趋增多，现代自由式插花是在东、西方插花的基础上发展起来的，兼容了东西方插花的特点。在花器花材的选择、构思造型的确定、花叶色彩的处理等方面更趋自由、随意。常用非植物材料如金属、玻璃、塑料、棉织品等陪衬和点缀，表现的主题往往使人较难理解，作品完全溶入了个人的性格、爱好和气质，给人以耳目一新之感。

　　插花艺术的表现手法多种多样，大致分为写实插花、写意插花与抽象插花三大类。各类插花风格不同，所选用的手法也大不相同。但同时也有多种手法相互融合相互补充的情况，这就考验了插花创作者本身的功底与实力。

　　（1）.写实插花多表现具体的植物形态、以现实存在的自然景致为原型，或以动物、植物的特征为原型进行艺术创作，体现了景观、物象的复原。多用于自然式插花、象形式插花等插花作品。

　　（2）.写意插花多利用花卉本身的属性，通过花卉的意义、形态、谐音，以及所体现出的品格来表达作者想要表达的意念、趣味与哲理。东方式插花多使用写意插花的手法来进行艺术创作。

　　（3）.抽象插花是将花卉作为造型要素中的点、线、面和色彩因素来进行造型。不去考虑植物的形态和自然生长规律。多用于西方式插花与现代自由式插花等。

　　按花材性质的不同可分为鲜花插花、干花插花、人造花插花（包括绢花、涤纶花、塑料花等）和水晶花插花（水晶花材由高级树脂组成）等。

　　（1）.鲜花卉， 新鲜的花卉是有生命的，代表着一种自然美，是幸福美好的象征。鲜花卉的观赏部位，可分为观花、观叶、观枝、观景、观芽等。鲜花是一种时令性很强的东西，人们能够通过插花赏花，领略大自然的时序变化。

　　（2）.干燥花，所谓干燥花，就是指将具有艺术形态的植物体，通过特殊处理而使之干燥，经过漂白、染色和组装等工艺过程所制成的产品。制作干花的材料来源十分丰富，主要是草花和野生资源丰富的植物。这些材料成本低廉，适合于批量生产，而且造型也很美观，如狗尾草、地肤等植物。另外，根据插花者的特殊需要，制作特殊干花材料，如成球状的瓜子黄杨树、柳枝、桑树枝等。干花取之于自然，具有天然的美态，同时，又经过人为的加工，极具装饰效果。这对插花者来说．有更大的色彩选择余地，可以根据需要进行重新染色加工。

　　（3）.人造花，目前市场上的人造花，主要有塑料制品、丝绸制品、涤伦制品等。在某些时间和场合，人造花占据了一定的地位。例如，在鲜花淡季，人造花则是很好的补充材料，同时人造花还可与真的花叶同插，给人创造一种真假难分的效果，在橱窗内布置的插花，用人造花就不用担心花谢花落。

　　（4）.非植物装饰材料，在艺术插花作品中，适当运用少量非植物装饰材料，可丰富作品的内容。常用的非植物装饰材料有金属棒、玻璃管、有机玻璃几何图形、吹塑纸、雕塑、电线、纤维丝、纱巾、装饰纸、彩带等等。

　　瓶花，是以高型的花瓶为容器创作的插花；筒花，是以高型的筒状容器创作的插花；盆花，是用浅身阔口的盆作为花器的插花；篮花，是用篮作为花器的插花；钵花，是用花钵、针盘作为花器的插花；缸花，用缸作为花器的插花。另外还有异形容器作为花器的插花，如碗花、吊挂花、敷花。在制作插花前，要做好花材的选购、容器的准备等前期工作，同时还需了解和掌握造型的原则，花材的寓意、插花的步骤和技巧等，在此基础上，才可以开始制作插花。

　　5.3.1.构思立意：即明确目的，确定主题。插花是为了节日喜庆用，还是装饰环境用；是送礼还是自用；是展览还是学术交流用。主题有多种多样，有轻松的，如亲情、友情、恋情、爱情；有严肃的，如战争、和平、环保等；也有中性的，如时令季节类，即春、夏、秋、冬；还有表现风光类和休闲类的主题等等。

　　5.3.2.材料选择：包括选择花材和花器。鲜花花材选择一要突出“鲜”字，即要新鲜。二要根据用途。用途不同，品种花色也不同，如节日喜庆插花，花色要鲜艳浓烈，如会议插花、花色要素雅、清淡。 就花材的种类而言，本木求其深重有力，草本求其鲜明可人。自然式花艺以丽不乱性，艳不眩目的色彩为主，纵使无花，亦可用苍松翠柏作主角。而图案式花艺则以色彩浓厚，火爆热烈，亦可将反差强烈的颜色集于同一作品之中。花器选择一般选用无图案深色或浅色花器，轻松环境如娱乐场所等宜用异形花器，庄严的环境用端庄稳重的花器。

　　5.3.3.掌握比例：在制作前，依据环境条件，决定插花作品的体量大小，插入花瓶内的花高度应是瓶高加瓶口直径之和的2倍左右，插入花盆的花高度应是花盆高度加花盆直径之和的1.5倍左右。作品的长、宽度以不超过瓶高度或盆直径的1倍为宜，总之要做到比例协调、和谐美观。

　　5.3.4.构图造型：任何艺术创作都没有统一的规范和模式，插花也是如此。只要遵循必要的艺术原理和法则，任何人都可以进行构思、造型。所以，插花的构图形式多种多样，造型式样千变万化。归纳起来可分为以下几类：

　　（1）.对称式构图：作品外形整齐而对称，呈各种规则的几何图形，如球形、半球形、塔形、柱形、扇面形、椭圆形、倒梯形、等腰三角形等。 对称式构图要求花材多、花形整齐、结构紧凑而丰满。花材常被组合成一定的色带、色块或图案，以表现群体的色彩美或图形美。适宜表现热烈奔放的风格和喜悦欢庆的气氛。

　　（2）.不对称式构图：作品外形不规整，不拘于一定的形式。常见的有L形、S形、月牙形、弧线形、各种曲线形和各种不等边三角形等等。 不对称式构图用花量相对少，但种类广泛，花形不求整齐，但不宜过粗过大，以精致为美；构图讲究高低错落、疏密有致，以表现植物自身的形态美。具有典雅别致、生动活泼的风格。

　　（1）.直立式构图：主要花枝直立向上插于容器中，表现出挺拔向上的阳刚之美或亭亭玉立的典雅之美，具有端庄稳重、奋发向上的气质。多选用线状直立形花材，如唐菖蒲、水葱、蛇鞭菊，或具长花梗的鹤望兰、马蹄莲等。球王会官网

　　（2）.倾斜式构图：主要花枝向外倾斜插于容器中，表现一种动态的美感，具有活泼生动的风格。多选用具有自然弯曲、倾斜生长的枝条，如杜鹃、山茶、梅花等木本花枝。

　　（3）.水平式构图：主要花枝在容器中向两侧横向平伸或横向微倾插入。两侧之枝可等长对称，也可不等长对称。主要表现一种静态美，给人平稳、宁静、祥和的感觉。宜选用具直立线形花材或径、梗直立的块状花材。

　　（4）.下垂式构图：主要花枝向下悬垂插于容器中，如同悬崖瀑布一泻千里，又或者飘柔摇曳，具有强烈的动态美。多选用蔓性、半蔓性或具柔细枝条的花材，如垂柳、迎春、南蛇藤等；宜用高瓶容器，作品宜放在高处。

　　插花是一种艺术创作，因此在制作插花的过程中一定要注意以下几点，才能创作出令人赏心悦目的作品。

　　（1）.高低错落：指花枝的安排要有长有短，有前有后，有高有低，水平面和垂直面要相互错落，显得自然生动，这样作品才有活泼感。

　　（2）.疏密有致：指花材间的距离要有大有小，大则疏，小则密，切忌等距离插入，这样作品才有层次感。

　　（3）.虚实结合：指花和叶的结合，花为实，叶为虚，有花无叶欠陪衬，有叶无花缺实体，花叶相互融汇一体，这样作品才有自然感。

　　（4）.仰俯呼应：指上下左右的花朵或花枝的动势要集中，彼此相互关联，围绕中心顾盼呼应，这样作品才有动态感。

　　（5）.上轻下重：指在插花过程中，一般大花在下，小花在上；盛花在下，花蕾在上；浅色花在上，深色花在下；团状块花在下，穗状花在上。这样作品才有稳定均衡感。

　　（6）.上散下聚：指插花作品在花朵枝叶基部聚拢在一起，似同出一根，簇生在一起；上部自然舒展，多姿多态。

　　（7）.色彩搭配：花材的色彩要符合主题表现，与环境色彩相协调。欢庆场合用艳丽的暖色；厅堂可用淡雅冷色；明亮的空间用色彩浓烈的花朵；阴暗转角处用淡亮的花朵。

　　（1）修剪：首先要去掉花卉的残枝败叶，根据不同式样，进行长短剪裁，根据构图的需要进行弯曲处理。根据花材不同，选用的剪法也不同，如木质部的花材，应采用十字剪枝法，花茎比较粗大的可选用平剪法，一般常用的剪法为斜剪茎法。

　　（2）固定：为了让花卉姿态按照你的设想进行，一般在花器的瓶口处，按照瓶口直径长度，球王会官网取两段较粗枝干，十字交叉于瓶口处进行固定。专业插花，还要彩花插、花泥、铝丝等工具进行固定。

　　（3）插序：一般容易先插花后插叶，这样容易在插叶的时候将花的高度降低。正确的插序应该是选材、选插衬景叶、插摆花。

　　东方式插花和现代自由式插花都有命名，西方式插花则命名较少。命名有规定命题（依据规定的题名进行创作）和自由命题（依据自己的构思进行创作）两种，命名方法有以时令季节命名、以自然风光命名、以山水地域命名、以个人情感命名、以造型的形象命名、以艺术的象征意义命名、以诗句命名等七种。

　　插花的合理护理对延长花期有重要作用，而对鲜花的护理和对干花的护理又各有不同。

　　6.1鲜花的护理：① 清洁水质，保持适当水位；② 保持适宜的空气湿度；③ 温度和光照的调控要适宜；④ 使用保鲜剂；⑤ 远离水果存放处。

　　6.2干花的护理：① 保持环境干燥、通风；② 保持环境清洁，定期除尘；③ 一定时期，干花作品的色彩要还原；④ 一定时期，干花作品要整形复原。