受宋代理学影响，此时的插花较之怡情娱乐，更加追求理性意念，注重花品花德，倾向于内 涵的深化，追求线条美，突出“清”、“疏”的自然风格，其教化意味更浓、更强。

　　★开创了大型专题插花展览会的先河 每逢重大节日及庆典活动，尤其是 2 月 15 日的“花朝节”,都会举办隆重的插花、 赏花活动。宋代陶谷的《清异录》中记述：“李后主(937~978 年)每春盛时，梁栋窗 壁、柱拱阶砌，并做隔筒，密插杂花，榜曰‘锦洞天’。”描写了南唐后主李煜在花 朝节举办插花展览的盛况,这是我国最早的大型专题插花展览。 ★发明了中外插花史上最早固定花材的容器(花插)——占景盘

　　1.原始萌芽期——西周至春秋、战国(公元前 11 世纪~前 3 世纪) 公元前 11 世纪至公元前 3 世纪的先秦时期，是中国传统插花艺术的原始萌芽期。 据《周礼》、《诗经》、《楚辞》等古文献中的记述可知，早在周初至春秋战国 时期，折枝花(即切花)已广泛应用在社会活动及人们的生活中，如以花祭天祭祖 的花束，以花修饰仪容的头花、襟花，以花美化环境的花屋、花船、花车以及以 花传情、以花结谊的赠花，这些都是插花艺术中头花、手捧花束、胸花等的原始 雏形,展现了古代先民对折枝花的审美态度和应用理念。 2.初级发展期——秦、汉至魏、晋、南北朝(公元前 221 年一公元 589 年) 秦、汉至魏、晋、南北朝时期,是中国传统插花艺术的初级发展期。此时，人们已 经不满足于折枝花的直接应用，而是希望将自然界的美丽景致引进室内，常伴身 边，因此便有了容器插花的意念。插花艺术在这个时期的发展先后历经了 3 次飞 跃：: （1）容器插花原始意念的产生

　　★中国传统插花艺术传入日本 隋唐时期,日本圣德太子先后派遣隋唐使小野妹子来华学习交流，小野妹子遂将中国当时的插 花艺术也带回了日本，对日本传统插花艺术的形成与发展产生了重大影响 4.全盛发展期——宋代(公元 960-1279 年) 公元 960~1279 年的宋代,是中国传统插花艺术的全盛发展期。插花艺术获得了广泛的普及， 宫廷、官府、寺庙、道观、酒楼、茶馆、游船、民宅等，随处可见插花这种艺术形式。 宋代 喜爱插花之风遍及举国上下,其主要发展和贡献有： ★插花与点茶、燃香、挂画并称生活四艺

　　• 19世纪中叶,明治维新使传统的日本花道一度陷入低潮。明治维新后,外国文化大量输入,并接受西方园艺植 物和插花影响,日本花道也酝酿一次变革,各种流派应运而生。公元1897年兴起“盛花”,还有“文人花”等 等。20世纪初,日本花道又有一次历史性变革,公元1926年出现了“自由插花”及年的草月流,随着草月流的 诞生以及由其开创出来的“前卫花”正式揭开了现代插花的帷幕。

　　• 日本池坊流花艺是日本花艺的起源，是 日本所有花艺流派的基础，目前还有另 外两大流派分别为：小源流和草月流

　　的《瓶花谱》，以及袁宏道的《瓶史》为代表，这些理论著述已经确立了中国传统插花的 主要特点与风格类型，建了中国传统插花的理论体系，为后世研习传统插花艺术提供了宝 贵的理论依据和研究基础。

　　20世纪80年代，随着北京、上海、广州等城市率先建立了专业性的插花组织，继而各地的插花花艺 活动日益活跃，插花越来月受到人们的青睐。 1990年5月，在北京大观园成立了中国插花花艺协会，是国家一级协会。其成立极大地推动了我国插 花事业的发展，并相继举办了多次全国性的插花艺术展和插花大赛。特别是经历了30年的改革开放， 各行各业蓬勃发展，呈现出前所未有的生机。 1999年的昆明世界园艺博览会插花艺术专题展。 2006年在广州举办了第四届亚洲杯插花花艺大赛。 2008年北京奥运会和残奥会上，插花花艺界作出了很大贡献，颁奖用花的创作和扎制、新闻中心的 花艺布置及插仡表演、奥运村花店的鲜花服务等，受到热烈欢迎。 2010年“世界杯”花艺大赛的相继举办，带动着国内外花艺从业者的沟通学习，极大地活跃了中国 花艺界，尤其是世界花艺界最权威的赛事之一“世界杯”花艺大赛移师中国上海，让中国花艺从业 者在家门口即可饱览世界顶级花艺盛宴，在花艺理念上极大地拉近了中国与世界的距离。

　　这一时期插花已覆盖社会各个阶层，并且形成了多种表现形式，寺观插花、宫廷插 花、民间插花、文人插花初步齐备，具有代表性的瓶、盘、篮、缸、筒、碗六大容 器插花形式亦较齐全，而且有相关的插花著作问世,即欧阳詹的《春盘赋》、罗虬的 《花九锡》。插花程式和讲究十分完备,如唐代罗虬在《花九锡》中将宫廷插牡丹花 的九个程序称为“九锡”，寓意这个过程就像帝王赐给有大功或有权势的大臣的九 件器物一样是至高无上，不容擅动的庄严仪式。文中记述:“花九锡亦须兰蕙梅莲辈， 乃可披襟。若芙蓉踯躅望仙山木野草，直惟阿耳，尚锡之云乎。一、重顶帷(障风)； 二、金剪刀(剪折)；三、甘泉(浸)；四、玉缸(贮)； 五、雕文台座(安置)；六、画图； 七、翻曲；八、美醑(赏)；九、新诗(咏)。”(美醑:即美酒，编者注)可见当时宫廷中 插制国花牡丹时的规定与要求相当严格、高端。

　　（2）容器水养插花形式的诞生 东汉墓壁画东汉末年印度佛教汉文译本问世，佛教的传播带动了 佛前供花的普及，受佛前供花的影响，此时出现了容器水养插花 的艺术形式。《南史·晋安王·子懋传》记载：“……有献莲华 供佛者,众僧以铜罂盛水。渍其茎，欲华不菱。”这是我国已知历 史遗存中，关于容器水养插花最早的文字记载。 （3）文人插花渐露头角 魏、晋、南北朝时期(公元 220~589 年),战事频繁、政局动荡，文 人雅士们难于成就政治理想，为寻求精神寄托，纷纷皈依宗教或 隐居山野，表现出超凡脱俗的气质。他们以自然为友，撷芳采翠， 吟诗作画，开创了我国文人插花的先河。北周庾信在《杏花》诗 中写到：“春色方盈野,枝枝绽翠英。依稀映村坞，烂漫开山城。 好折待宾客，金盘衬红琼。”描述的正是诗人在春意烂漫时，采 折盛开的杏花，盛放于金黄色的铜盘中以款待宾客的情形，是诗 人借杏花盘花的形式来抒发自己好客的盛情。

　　★插花容器的发明与改良 由于宋代陶瓷业的发展,带动了插 花容器的制作与改良，继五代发 明占景盘后，宋代又发明了六孔 花瓶、三十一孔花盆、十九孔花 插等（见图 7），解决了花材固 定、布局、造型等多方面问题， 极大地促进了插花艺术的发展。

　　5.缓慢发展期——元代(公元 1271-1368 年) 公元 1271-1368 年的元代，是中国传统插花艺术缓慢发展期。受朝代更选、社会动荡的 影响，文化艺术一蹶不振，插花艺术的发展也变得迟缓，而走向低谷，几乎陷入停滞，仅 在宫廷和士大夫阶层中留有一定发展空间。由于摆脱了理学思想的束缚，元代插花追求自 由自在，注重作者内心的冥想和情意的表达，表现出随意挥洒、无拘无束的艺术风格，史 称“自由花”。 6.成熟完善期——明至清代中期(公元 1368-1840 年) 公元 1368-1840 年的明至清代中期,是中国传统插花艺术的成熟完善期。虽然此时插花艺 术的普及和盛行不及唐、宋时期，但是由于受商品经济的影响，科技进步的带动，花卉种 植业得到了迅速发展，为插花艺术的发展提供了丰富的花材资源。插花艺术在技艺和理论 方面都显现出长足的进步。技术上发明了以“撒”固持瓶花花材的方法，并出现了浅盘插 花花材固定器具——剑山的雏形（见图 8），这些方法手段一直沿用至今，并在当前提倡 环保节约、低碳生活的时尚之风倡导下，再次成为插花花艺师们所青睐和推崇的花材固定 技巧。新的主题表现形式也层出不穷,盛行谐音式、写景式和组合式插花。由于技术上的突 飞猛进， 理论上也在臻于成熟，涌现出大量的插花专著，以高濂的《瓶花三说》，张谦德

　　唐代对插花作品的陈设和欣赏讲究几架、环境的整体协调。在陈设插花 作品时，一定要以精美的台座为衬托,以名人字画为背景，使字、画、 花融合为一体，相映成趣，形成“图花”、“书画插花”的欣赏特色。 特别是宫廷插花从《花九锡》的记述中可知，当时人们在欣赏插花时， 追求饮酒助兴，这种首创的赏花形式被后世称为“酒赏”。到了五代, 南唐韩熙载开始提倡“香赏”，他在《五宜说》中指出:“对花焚香， 有风味相和，其妙不可言者：木樨宜龙脑，酴糜宜沉水，兰宜四绝，含 笑宜麝，纲葡宜檀。”酒赏、香赏各有韵味和情致,是人们在欣赏插花 的视觉审美时更追求多层次感官享受的体现。

　　插花 是以剪切下来的植物的枝、 叶、花、果等为主要素材，经过一 定的技术和艺术加工，再现自然美 与生活美的艺术品。狭义的插花， 指将鲜切花装插在器皿中，制作成 摆设花的造型艺术。广义的插花，球王会官网 泛指利用切花花材进行造型，制作 成具有装饰效果的艺术品。

　　艺术插花 指在艺术创作上不仅追求造型完美，更多追求精 神内涵和意境创作的一种插花艺术形式，区别于花材、花器 选择、造型上都比较随意的生活插花，常见于花艺展览。

　　花卉艺术 是对花卉本身 进行修剪、弯曲、支附、 绑扎、嫁接等技术处理的 一种艺术形式。

　　花艺设计 是指在传统插花基础上所作的 一种艺术创新，目的是使插花艺术更符 合现代人的审美追求。从一定意义上说 花艺设计就是广义的插花艺术，其使用 的材料和花器更为广泛，技法更精湛， 创作更具时代感、艺术性、个性化。

　　3.兴盛发展期——隋、唐至五代时期（公元 581~960 年) 公元 581~960 年的隋、唐、五代时期，是中国传统插花艺术的兴盛发展期。由于政 局稳定，国泰民安，经济繁荣，文化艺术成就辉煌，为插花艺术的兴旺发展创造了 良好的契机，大大推动了插花的普及与发展，分别表现在 5 个方面的进步与贡献： ★插花发展成一门融生活、教化为一体的艺术学科

　　宋代陶谷在《清异录》中记述：“郭江洲(909-960 年)有巧思，多创物，见遗占景盘，铜为 之，花唇平底，深四寸许，底上出细筒殆数十，每用时，满添清水，球王会官网择繁花插筒中,可留十 余日不衰。”（见图 6）描述的是后周人郭江洲发明占景盘的史实。占景盘的发明解决了花 材在浅盘内难以直立、不便造型的困难，不仅推动了插花应用形式的拓展，也启迪思想，开 阔思路，对后世花材固定器具的技术革新做出了重大贡献。 图 6 占景盘（引自引自中国传统插花系列教程） ★开创了别具一格的插花欣赏方式一一酒赏、香赏

　　花艺流派繁多，按区域划分，有欧洲花艺(法 式、德式、美式、英式），韩式花艺、日本 花艺，中国传统花艺等。 西式花艺的特点：热情奔放浪漫，插花的特 点以热烈为主，讲究颜色的搭配，丰富的层 次，采用的花量较多，给人视觉上繁华贵气 的感觉，视觉上非常惊艳，容易使得空间变 得明亮欢快，提升空间质感.

　　花艺，又称插花艺术；它是 以切花花材（植物材料）为主要 素材，通过艺术构思、适当修剪、 整形、插制表现其活力与自然美 的造型艺术。它是对离体花、枝、 叶片所作的技术处理。